ТЪРСИМ СТАЖАНТ

Студио Комплект предлага позиция за стажант, който да помага във всички ежедневни работни процеси, свързани с дейността ни.

Ние сме малък екип от двама, а задачите, по които работим, са разнообразни и динамични, свързани с културен мениджмънт в сферите на дизайна, архитектурата и визуалната култура. В момента сме ангажирани както със самоинициирани проекти, така и с поръчани такива от независими културни платформи, бизнес компании и рекламни агенции.

Ние предлагаме: реален опит в изграждането и осъществяването на творчески концепции, организирането на събития и поддържането на социални медии, уютен офис в центъра на града, кафе и дружелюбна атмосфера.

Индеалният кандидат за тази позиция е:

– студент или току-що завършил

– с интерес по темите дизайн, архитектура и визуална култура

– на разположение да работи с нас по 4 часа всеки ден /понеделник – петък/ в продължение на 3 месеца

– с добър изказ на български и английски език.

В идеалния случай стажът започва от 10 април и приключва на 10 юли 2016 г.

Крайният срок да заявите желание да работите при нас е 5 април 2016 г. Стажът е неплатен. 

За целта, изпратeте писмо/свободен текст, който да отговаря на въпроса “Защо искате да правите стаж в Студио Комплект?” в рамките на не повече от 1500 знака, ваше представяне и при желание – портфолио. Пишете ни на: hello@studiokomplekt.com със subject – INTERNSHIP.

Благодарим предварително за отделеното време,

Адриана и Бояна

Студио Комплект

/използваната илюстрация е на Stephen Vuillemin/

КРИСТАЛИ ОТ БЪДЕЩЕТО

Запазена марка на дизайнерите от студио Brynjar & Veronika е връзката на проектите им с разкази и легенди oт исландската култура. Бруняр – самият той исландец, и германката Вероника предават идеите си чрез различни медии – фотография, видео, звук, рисунки и мебели. Те не поставят граници на работата си и взимат вдъхновение от заобикалящата ги среда, за да създават различни по вид и функция обекти.

Именно този подход им печели едно от четирите престижни отличия „Дизайнери на бъдещето“ на Swarowski за Design Miami в Базел 2016 г. Наградата е създадена с цел да представи млади, обещаващи дизайнери и студиа, които с работата си показват нови възможни посоки в дизайн културата.

Такива именно са и Brynjar & Veronika, а работата им е позната от участието на Бруняр в One Design Week 2014.

Как решихте да обедините усилия в обща дизайн практика?
Спомням си (Бруняр) престоя в България много добре. Оттогава се случиха много неща. Първо поддържах студио в Лозана, след което се преместих в Берлин при Вероника. Причината да започнем общо студио е много проста – влюбихме се. Съвсем естествено ни се стори и да работим заедно. А и не справях сам с количеството проекти. Сега се опитваме да балансираме, като взимаме по-малко поръчки, но се фокусираме по-добре върху всяка от тях, като й придаваме и по-голяма стойност.

Имате ли свободата да избирате проектите си?

Доста пътуваме и това до голяма степен структурира работата ни. Най-ценният момент е, когато сме в студиото и експериментираме с нови неща, идеи, скици. Като цяло не се занимаваме с комерсиални проекти и нямаме такива амбиции. Нашата мечта е сами да продуцираме някои от нещата си и да се посветим на повече артистични изяви.

Какво се случи, след като бяхте отличени с наградата?
Посетихме Ватенс в Австрия заедно с другите трима отличени. Наистина е впечатляващо да се види размахът, с който работи Swarowski, също както и самото градче в Алпите и природата наоколо. Имахме чувството, че сме попаднали в приказка, а и самата дейност на Swarowski на място придоби много по-голям смисъл за нас самите.

Повечето ви проекти са вдъхновени от природата, като фокусът ви най-често е Исландия. Защо естествените артефакти са толкова важни за вас?
Влиянието на природата върху нас се случва съвсем несъзнателно. Тя е източник на вдъхновение и ни се струва много интересна. Стараем се да се вслушваме повече в интуицията си, отколкото да планираме с конкретна стратегия. Очаровани сме и от геологията, защото тя обяснява структурата на нещата в природата. Колкото повече живеем в града обаче, толкова повече се вълнуваме и от елементи и сценарии, които се забелязват и случват в градска обстановка.

Може да прочетете пълното интервю в рубриката ни в LIGHT.

НАЦИОНАЛНА АРХИТЕКТУРНА ИДЕНТИЧНОСТ

Архитектите създават нови реалности, начини на обитаване и ползване на града. Възможно ли е обективно да се твърди, че в някои части на света това се получава по-добре, отколкото в други? И, ако да, кои са факторите, определящи тази тенденция? През последните 50 години архитектурата на Португалия привлича жив интерес в професионалното общество. За своя скромен териториален мащаб тя успява да наложи стил, качество и собствен облик, които се превръщат в еталон за стойностна архитектура.

Португалия и България се различават диаметрално по отношение на своите архитектурни проявления. Идеята да се правят сравнения между тях на пръв поглед изглежда неуместна. И все пак един млад български архитект се заема с тази задача, за да разкрие нови перспективи за националната и обвързана с контекста на мястото архитектура.

Ина Вълканова, съосновател на eNVitecture, има дълга връзка с Португалия. Тя израства в Порто, където живее майка й, после заминава да учи в Аахен, Германия, където първата й задача е да анализира къща на Алваро Сиза Виейра – най-разпознаваемият архитект от Португалия. След нея следват други примери, които постепенно се превръщат в основно професионално занимание за Ина. С колеги създава офис за архитектурни разходки в Португалия и обслужва клиенти като IKEA, MIT Boston, офиса на Кенго Кума и камарата на архитектите в Бавария.

Идеята за изложба, посветена на съвременната португалска архитектура, се оформя някъде през 2011 г., докато Ина работи в ателието на Алваро Сиза Виейра в Порто. „Поради големия интерес към творчеството на Сиза често подготвях материали за изложби“, споделя тя. Опитът от тези проекти, добрите й контакти в Португалия и в България, забъркани с нужния ентусиазъм, прокарват път на първата подобна изложба у нас.

Прочети цялото интервюто в LIGHT.